«Дневник»
По роману Витольда Гомбровича
«Воспоминания Стефана Чарнецкого»

Режиссер: Пётр Чеслак
Художник-постановщик: Шимон Гашчыньски
Музыка: Матей Маковский
Хореография: Ярослав Станек

Роли исполняют:
Анна Дерешовска
Доминика Клужняк
Вальдемар Барвиньски
Кшиштов Бауман
Матей Маковски
Кшиштов Оглоза
Пётр Сивкевич

О спектакле

“Воспоминиания Стефана Чарнецкого” Витольда Гомбровича — это остроумное произведение отражает существующую на данный момент польскую действительность.

Актеры используют особый язык Гомбровича. В спектакле много комичных ситуаций, как например, семейный обед в шкафу, страстная молитва новообращенной матери и скучающих усталых слуг. Однако в финале зритель возвращается к реальности после падения стены, выстроенной из чемоданов из Освенцима на заднем плане сцены.

Причина этого заключается в том, что главный герой “Дневник”- еврей, по иронии судьбы имеет типично польское имя – Стефан Чарнецкий. Этот камерный спектакль – одна из наиболее интересных и успешных постановок произведений великого польского драматурга.

За роль Ядвиси в спекаткле актриса Доминика Клужняк получила приз за лучшую женскую роль — главный приз варшавского театра сезона 2003/2004.

Органист Матей Маковский получил приз за музыкальное сопровождение на фестивале Opolskie Konfrontacje Teatralne ( Opole , 2005)

Спектакль – участник многочисленных престижных театральных фестивалей:

• Фестиваль Звёзд ( Mi e dzyzdroje , Польша,2004)
• Зеленогурские театральные встречи( Зеленогура, Польша 2004)
• Konfrontacje Teatralne ( Lublin , Poland 2004)
• Театр Sesc – Anchieta (Сан Паоло, Бразилия 2005)
• Международный театральный фестиваль Selcuk (Кони, Турция 2005)
• Opolskie Konfrontacje Teatralne Klasyka Polska ( Opole , Польша 2005)
• Врославский театр Wsp ol czesny (Врослав, Польша 2006)
• Театр Камери (Тель Авив, Израиль 2006)

О театре

Варшавский Драматический Театр является одним из наиболее известных театров в Польше.

В 2007г. Театр отмечает свое 50-летие. Здесь всегда работали поколения выдающихся польских режиссёров и актёров. Начиная с 1999 года театр сотрудничает с Кристианом Лупой — одним из наиболее известных театральных художников последних 20 лет, спектакли которого были приняты европейской публикой с огромным успехом. Театр также сотрудничает на данный момент с группой молодых режиссеров, которые, благодаря своим интригующим и противоречивым пьесам, являются сейчас представителями нового поколения авангардных польских театральных художников.

В течение многих лет театр организовывал самый крупный польский театральный фестиваль – Варшавские театральные встречи. С 2002 г . Театр организовывает фестиваль театральных искусств “Встречи”. Третий такой фестиваль прошел осенью 2006 года. Он принял 10 театров из Бельгии, Ирана, Израиля, США, Франции, Швейцарии и Польшы.

Театр регулярно осуществляет постановки своих пьес за рубежом. Начиная с 2002 года его спектакли были представлены на фестивале D ‘ Estiu Grec в Барселоне, на фестивале в Бонне, фестивале имени Ибсена в Осло, международном фестивале театрального искусства в Малаге (Испания), а также в Кони, Турция, в театре Одеон в Париже, в театре Sesc – Anchieta в Сан Паоло и в театре Камери в Израиле.

Петер Ассмусен

«ПЛЯЖ»

Режиссер-постановщик — Народный артист Республики Беларусь Валерий Раевский
Режиссер — Богдан Орловский
Художник — Борис Герлован

Роли исполняют:
Сергей Павлов
Сергей Юрьевич
Светлана Ефимова
Виолетта Сарвирова
Заслуженный артист Республики Беларусь Виктор Чепелев
Народная артистка Республики Беларусь Людмила Корхова
Галина Вевер
Виталий Бедношея
Алексей Бычков

О спектакле

Постановка, осуществленная Илоной Кемпа, представляет театр, который в течение нескольких лет находится в немилости не только у режиссеров, которые представляют молодое поколение, но и у критиков, которые считают психологический театр с четкой сюжетной линией и тщательно выстроенными деталями, наследием прошлого. Поэтому я очень рад, что ни Илона Кемпа, на ее актеры не следуют этой «единственно правильной» моде и создают очень тонкий спектакль, который построен на нюансах, вскрывающих природу человека…

В своей «немодной» постановке Илона Кемпа использует в полной мере последнюю театральную новинку, то есть мультимедийное представление. Фотографии, сделанные персонажами, появляются на экране. «Модели» не выглядят искусственными, их глаза смотрят с этих снимков с удивлением и страхом. Фотографии показывают то, что они хотят скрыть от внешнего мира и от себя. Кемпа использует приемы, взятые из кинематографа. Течение времени показывается надписями, появляющимися на горизонте. Сама структура спектакля похожа на кино – внезапные вставки, где актеры на мгновение «покидают» свои роли, переходят сцену под музыку и опять быстро превращаются в персонажей, которые они играют. Это не просто дань моде. Кемпа хочет показать нам сущность театральности, она не завлекает нас «правдой жизни». Эта вторгающаяся в спектакль сценическая иллюзия напоминает «эффект отчуждения» Брехта. «Пляж» из Торуни интригует загадочностью каждого персонажа, их неоднозначностью и развитием

«Пляж» – великолепный и мудрый спектакль. Поездка в Торунь возвращает ощущение нормальности и веры в то, что польский театр не потерял свой художественный потенциал. Просто нужно его разумно развивать.

О театре

Торуньский Драматический театр имени Уильяма Хожици был основан в 1904. В течении 16 лет он являлся немецким театром с немецким репертуаром. Когда Польша восстановила свою независимость в 1920, на его базе была создана польская профессиональная труппа, основной целью которой была постановка польской классики, например произведений Мицкевича, Вышпианского и Красинского.

Одним из основных создателей и реформаторов польского послевоенного театра был Вилам Хорцик, который был выбран я руководителем театра в 1960 г. В течение 17 лет Вилам Хорцик являлся организатором международного театрального фестиваля «Контакт», инициатором и первым директором которого являлась Кристина Майснер (1991-1996). С 1997г. Ядвига Олерадска является директором фестиваля «Контакт» и главным режиссером театра Хорцика, а Илона Кемпа стала его художественным руководителем в октябре 2006 г. По традиции, хозяева фестиваля дают спектакль, который не участвует в конкурсе, например «Песни перед судом» Беранже, поставленный Мартой Стебницкой (1994, приз прессы), «Дядя Ваня» Чехова, поставленный Анджеем Бубеном (2000, приз университета им.Николая Коперника); «Одинокий Запад» МакДонаха, поставленный Илоной Кемпа (2002, приз торуньского сообщества , присуждаемый лучшему актеру фестиваля, который был присужден Славомиру Мачишевскому ); «Святые матери» Шваба, поставленный Кржиштофом Рау (2003); «Гримаса» Колада, поставленный Норбертом Раковским; «Я после Вирипаева», поставленный Виктором Ризяковым (2005) и «Ловушка» Рожевича, поставленный Петером Готхаром (2006).